令和３年（２０２１年）７月１１日、第６３９回札幌交響楽団定期演奏会（hitaru代替公演）を聴きに行ってきた。すでにKitaraが開館したのでhitaruでの代替公演はこれが最後になる。
プログラムは武満徹：３つの映画音楽、ラフマニノフ：ピアノ協奏曲第２番、シベリウス：「ペレアスとメリザンド」組曲、チャイコフスキー：幻想序曲「ロミオとジュリエット」。指揮は尾高忠明、ピアノ独奏は小曽根真、客演コンサートマスターは、現大阪交響楽団首席ソロコンサートマスターの森下幸路だった。
１曲目は「３つの映画音楽」。１２-１０-８-７-６の編成で弦楽器のみの演奏。第１曲は「ホゼー・トレス」より「訓練と休息の音楽」、第２曲は「黒い雨」より「葬送の音楽」、第３曲は「他人の顔」より「ワルツ」。弦の音がとても心地よく響いていた。
２曲目は「ピアノ協奏曲第２番」。弦楽器の編成は変わらず管楽器等が加わる。第２番は２年前に横山幸雄さんのピアノと札響の演奏で聴いた。楽団員の不幸があった直後で葬送のような重々しい雰囲気の演奏だった。
この曲は冒頭から怒濤のような響きが押し寄せる演奏が多いが、オーケストラが抑え気味に鳴る。小曽根さんはジャズピアニスト出身ということなのかタッチは軽やかな感じなのでオーケストラもピアノがかき消されないように配慮しているように感じた。中間部に冒頭の主題が出てくるがここではかなりオーケストラを鳴らしていた。
第２楽章ではジャズピアニスト出身の小曽根さんの良さが発揮されていたように思う。
第３楽章は録音で聴くとオーディオシステム泣かせのところがあり、フォルテッシモの
ように過大な入力があると音が濁りうまく再生できないことが多い。これは様々なセッティングの調整にもよるし、アンプに大きな入力が入ったときに歪まないというアンプの性能にも左右される。生演奏でも１２型の編成ではあったが相当な音圧を感じた。先月にも感じた尾高さんの表現力が一回り大きくなったと感じたことがそのままここでも表現されていた。
アンコールは小曽根真／ストラッティン・イン・キタノ。前日の１０日は小曽根真／ガッタ・ビー・ハッピーだったようだ。
３曲目は「ペレアスとメリザンド」。弦の編成は同じ。メーテル・リンクの戯曲の劇付随音楽として作曲されたものを組曲に編曲したもので、フォーレやドビュッシーは聴いたことがあるがシベリウスの作品は初めて聴く。
第１曲「城門にて」、第２曲「メリザンド」、第３曲Ａ「海辺で」、第３曲Ｂ「庭園の噴水」、第４曲「３人の目の悪い姉妹」、第５曲「パストラーレ」、第６曲「糸を紡ぐメリザンド」、第７曲「間奏曲」、第８曲「メリザンドの死」という構成になっている。
イングリッシュホルンがところどころで憂愁の響きを奏でる。聴き慣れたフォーレやドビュッシーと比較して長閑な雰囲気もあるが全体的に暗めの曲想が続くように感じた。
４曲目は「ロミオとジュリエット」。編成は１４-１２-１０-８-７と大きくなり、繊細さとダイナミックな表現がかみ合ったとても良い演奏だった。先月のhitaru定期で尾高さんがオーケストラからかなり多彩な表現力を引き出すようになってきたと書いたが今回の演奏も期待に違わない演奏だった。
今回で定期演奏会のhitaru代替公演は終了になるが、Kitaraだけではなくhitaruでも聴きたいと思えるほどhitaruの音も良くなっていると思うので、新hitaru定期はこれからも聴いていきたい。
