令和２年（２０２０年）９月１２日、札幌コンサートホールKitaraで札幌名曲シリーズを聴いてきた。指揮は当初、ユベール・スダーンだったが、コロナ禍の中で来日できないため名フィル正指揮者の川瀬賢太郎に変更になった。
８月１日の再開後、初の演奏会では観客の入場にかなり時間がかかったが、かなりスムーズに入場できるようになった。
プログラムはドヴォルジャークの「謝肉祭」、レスピーギ「リュートのための古風な舞曲とアリア第３組曲」、後半はベルリオーズ序曲「ローマの謝肉祭」、チャイコフスキー「白鳥の湖」組曲より（「情景」、「ワルツ」、「４羽の小さな白鳥の踊り」、「チャルダッシュ」）、スメタナ連作交響詩「我が祖国」より「モルダウ」だった。指揮者の変更はあったがプログラムの変更はなかった。「謝肉祭」の曲が二つあるがオータムフェストが開催されていると季節感があったが今年は中止となっている。弦楽器の編成は１２-１０-８-６-５だった。
１曲目のドヴォルジャークの「謝肉祭」はエリシュカ指揮フェアウェルコンサートのＣＤに２０１０年の演奏がも録されている。曲が始まった瞬間から引き込まれるような演奏だった。各セクションが活き活きとして聞こえてくる。札響はすでにこの曲を手中に収めたかのようだ。エリシュカの遺産だろう。
２曲目のレスピーギの「リュート」は弦５部による演奏。第1ヴァイオリンからコントラバスまで各声部がよく聞き取れる。川瀬さんの指揮は、身振りは派手だがよくまとめている。
休憩後の３曲目はベルリオーズの「ローマの謝肉祭」。札響の安定感が際立つ。弦も管もアンサンブルがしっかりとしていて穴がなくなった感じがする。前回から書いているが第２ヴァイオリンの充実振りが素晴らしい。
4曲目はチャイコフスキー「白鳥の湖」組曲より４曲。札響の「白鳥の湖」は一昨年hitaruで新国立バレエ団との全曲演奏を聴いている。オーケストラピットの中から聞こえてくる札響の演奏もとても印象的だった。最初の「情景」からオーボエが冴え渡る。その後、ホルンが音場感を拡大させるところも期待通りだった。続く「ワルツ」でもシンフォニックな響きがコール・ド・バレエの舞台を彷彿とさせる演奏だった。ワルツの後で拍手が少しあったが、これは聴衆が間違えたというより、演奏が素晴らしかったことへの拍手だったと思う。続く「４羽の白鳥」と「チャルダッシュ」でも弦と管のアンサンブルが見事。川瀬さんの指揮と札響の息がぴったりと合っているようだった。
５曲目は「モルダウ（ヴルタヴァ）」。これもエリシュカとの「我が祖国」がCD化されているが、音があまりよくないので実演を聴いた方の印象どおりのイメージが残念ながらわかない。ここでも弦と管のアンサンブルがしっかりとしていて、それがこの曲の中の場面ごとにビシビシと決まる感じだった。欲を言えば最後の場面はもう少し空間の広がりがあるとよかったかなと思う。
アンコールはベートーヴェン交響曲第３番「英雄」の第３楽章。速いスケルツォでも、もたつくこともなく、一つ一つの音をしっかりと聴かせる演奏だった。
８月のhitaru定期の前に事務局長の方が挨拶に出てきて、「札響の音は変わりました」と話していた。その時は１０-８-６-５-４という小さい編成だったので変わったかどうかよく判らなかったが、１２型の演奏で聴くと確かに変化しているようだ。
９月１９日からは満席でのコンサートができるようになるらしいが、２５日の定期とか３０日の名曲シリーズは追加でチケットが販売されるのだろうか。
